SAI系列教程之六——自定义SAI（1）+ 国画教程

SAI的自定义功能是这款软件的主要功能之一。虽然自定义是个相对麻烦的过程，所需做的事要超出软件使用本身，但是经过了解使用，大家就会发现SAI的实力会远远超出你的想象。关于自定义这部分内容，我会分三个部分详细讲解，力求讲得全面和深入。而本次我将结合一张国画的绘制来初步讲解一下SAI的自定义功能，首先，我们来看下完成图：

 

 

1.SAI的笔刷和画布纹理效果很好，但是选项却太少。其实这些都可以自定义的。

打开SAI的界面，可以看到有三个选项：笔刷形状、笔刷纹理和画纸质感。这三个选项都有相应的强度数值可以选择，画纸质感还多了一个可以选择纹理缩放的倍率。

 

图1

 

2.打开SAI应用程序所在的文件夹，可以看到四个文件夹：elemap、blotmap、brushtex、papertex。elemap和blotmap对应的是笔刷形状选项；brushtex对应的是笔刷纹理选项；papertex对应的是画纸质感选项。

 

图2

 

3.blotmap、brushtex、papertex这三个文件夹中的图片规格是：BMP格式，灰度图（即使有颜色也会显示为灰度），且只接受两种尺寸：512×512、256×256，否则无法显示。

 

图3

 

4.接着需要了解的是后缀为.conf的文件，它们是相关功能的列表文件，同样，brushform.conf，对应的是笔刷形状选项；brushtex.conf对应的是笔刷纹理选项；papertex.conf对应的是画纸质感选项。可以用TXT打开。

 

图4

 

5.了解了以上的知识，就可以开始自定义工作了。先把想要加入的图片纹理放置在所需要的文件夹中。

 

图5-1

 

然后回到SAI应用程序所在的文件夹，找到相应的conf文件并用TXT文本文档打开。按照同样的格式，在想要的位置上添加原来图片的文件名字，包括后缀名，然后保存关闭。

 

图5-2

 

再打开SAI，就可以使用相应的自定义内容了。

 

图5-3

 

关于elemap文件夹的问题，我将在下个教程中详述。

国画教程

6.一般来说，SAI的优势在于平滑的线条和较好的手感，也就是说在漫画风格方面比较占优势。但是只要掌握了自定义的功能，SAI也完全可以展现出如Photoshop一样丰富多彩的功能，甚至可以画出以假乱真的手绘效果。下面我就使用自定义的功能，完全按照国画的标准绘画过程：勾、皱、擦、染、点，画一张CG技术不擅长的国画作品。

基于默认的“水彩笔”功能，在尝试了很多种纹理图之后，我制作出了6种笔刷：

细墨，用于勾，勒轮廓；

轻墨，用于皱，画纹理；

干墨，用于擦，画质感；

淡墨，用于染，大范围的渲染；

浓墨，用于点，让画面活泼起来。

最后还用细墨制作了写字的笔刷。

 

图6

 

7.将上述笔刷分别储存起来。存储的方法是在笔刷类工具点击右键，然后新建一种笔刷（这里选择的是可调整数值较多的“水彩笔”），再调整相应的纹理和数值。双击笔刷可以重命名笔刷的名字。

 

图7-1

 

也可以在已经调整好的笔刷上点击右键选择“复制生成”，再双击笔刷重命名笔刷的名字。

 

图7-2

 

8.国画的魅力在于写意，所以需要制作写意的笔墨。这个就得自己琢磨了，一般用多种纹理相互叠加即可，没有唯一的标准。下面我把这次制作画笔的纹理放出，仅供大家参考。

 

图8

 

9.一切准备就绪，开始作画。先用铅笔工具勾勒出草图轮廓。

 

图9

 

10.再用浓度淡点的马克笔画出叶子的大致位置，草图就画完了。

 

图10

 

11.在草图上使用刚才的“细墨”勾勒出树干和石头的轮廓。注意这个时候要把“抖动修正”调整为0。绘画的时候手可以自然地抖动一些，但要注意下笔的轻重。

 

图11

 

12.将“细墨”的画笔尺寸调小一点点，参考草图的树叶范围，画出树叶。注意树叶要画成爪形。每一簇以5笔为最佳。画完这部分，“勾”的步骤就结束了。

 

图12

 

13.选择“轻墨”，调整好笔刷浓度。淡淡地画出树干斑驳的表面，画法上用画圈比较合适。接着画出石头的纹理。在这个过程中，可以不断地调整笔刷的浓度。画完这部分，“皱”的步骤就结束了。

 

图13

 

14.选择“干墨”，轻轻地画出树干和石头的质感。画这部分要注意调整笔刷纹理的强度，数值可以调得大一些，不要看见明显的笔刷，国画中“擦不见笔”指的就是这个。画完这部分，“擦”的步骤就结束了。

 

图14

 

15.选择“淡墨”，新建图层，下移图层，开始上色。国画的颜色讲求沉稳，色调不可以太过鲜艳，可以选择灰度强一点的土黄来画树干，介于蓝色和绿色之间的颜色来画松叶。远处的云可以用灰度高的淡蓝。这部分要注意调整笔刷的尺寸和浓度，尽量落笔一次性就画完。画完这部分，“染”的步骤就结束了。

 

图15

 

16.选择“浓墨”，开始绘制树干上的斑点和石头的青苔，让画面更加活泼，有生命力。这里要注意控制笔刷尺寸，石头部分的点可以大些，树干上的点要小一点。点的疏密是基于平面的设计感，不需拘泥于具体造型。点完之后，可以再加上树藤。画完这部分，“点”的步骤就结束了，这张国画也基本上画完了。

 

图16

 

17.接着选择“字墨”，题字吧。这里我做字墨用的是铅笔工具而不是水彩笔，因为铅笔工具的笔刷造型相对稳定，笔触感体现一点点就可以了。写完之后基本可以合并图层了。

 

图17

 

18.画完后总觉得少了点什么，于是新建图层，铺上纸张常见的黄色，选择画布纹理，强度自行调整。尝试不同的混合模式，最后觉得“正片叠底”和“覆盖”这俩效果不错：

 

图18-1

 

                                                                       图18-2

 

19.突然有了想法，可以做个图章。使用方形选区工具，填充一个深红色方形。

 

图19

 

20.参考之前笔刷的纹理，制作一个有纹理的橡皮擦，擦出想要的文字。这两个字是我随便擦出来的，大家不用太较真……

 

图20

 

21.回到原来的画上，新建两个图层置顶，都填充相同的颜色，模式最上面的选择“正片叠底” ，第二个选择“覆盖”。

 

图21

 

22.添加上图章，再填补点细节，比如石头、山的苔藓等，这张画就完工了。嗯，看起来还真像那么回事。

 

图22