常见的色彩杂物类静物组合有哪些？

常见的色彩杂物类静物组合有哪些？详解生活杂物类色彩静物组合范画，这也是美术生比较关注的问题，相信很多美术生都想掌握生活杂物类色彩静物组合范画，学习美术我们不能盲目的学习，一定要培养敏锐的观察能力和应用能力，同时也要具备美术生专业的素质和素养，那么我们一起来学习下生活杂物类色彩静物组合范画吧。

    一幅优秀的色彩静物写生作品必然是有其独特色调倾向的，那种杂乱无章、各自为政、无调性的色彩作品是不会引起人们的美感的。下面为大家详解生活杂物类色彩静物组合范画。

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    1、陶罐的画法

    在历年的色彩考试中，陶罐和花瓶是很常见的考试内容。但常见的题材并非是容易表现的题材，特别是以默画的形式出现。

    我们应在默画前，先了解一下这类题材的特点：造型粗犷而厚重，色彩含蓄而稳重。它们的质地又可分为上过釉的（如花瓶）和没上釉的（如土陶罐）两种。

    上过釉的表面富有光泽，反光较强，高光亮而明显，表现时用色要饱和、浓重；没上釉的表面较粗糙，反光较弱，没有明显的高光，用色可适当干枯些、凝重些。在高考中又以默画深色陶罐居多，这正是许多考生的弱点所在，具体体现在以下几个方面。

    首先在用色方面 ,容易把深色陶罐画"粉".主要是部分考生对深色陶罐的明度认识不够，在默画过程中，灰部、亮部甚至反光加入了过多的白色，全面解析色彩静物学习与技法。

    要解决此类问题，应在默画过程中控制对白色的使用，并保持用色的饱和，明确深色陶罐从亮部到暗部明度跨越小的特点。这种方法也适用于描绘一些不透明的深色物体。

    深色陶罐的暗部一般不宜加白色，如果铺色过程中在灰部和亮部加入了白色，那么在深入过程中应尽量保持原来的颜色，不宜反复修改。

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    2、其次，容易把深色陶罐默画得"脏"、"灰".

    主要是部分考生对深色陶罐的基本色把握不准。"灰"和"脏"产生的主要原因是颜色调和时种类过多、过杂，导致色彩倾向不明确，色性减弱。要解决此类问题，应该在默画过程中充分重视陶罐的固有色。

    在调和颜色时，同类色之间的比例与种类可随意些；邻近色之间要慎重；对比色之间的混合要注意拉开它们间的比例配置，混合的种类勿多，一般不要多于四种。

    3、在具体的颜色调配过程中，深色陶罐的暗部和灰部的颜色应以调色盒的深色为主。

    例如在画深褐色陶罐时，就以熟褐、深红和普蓝为主，以土红、赭石、深绿、橄榄绿及钴蓝为辅，色彩静物必考内容你会了吗？

    最后，还有一些考生在默画深色陶罐时，容易把陶罐画得像是烧焦了。这主要是过多使用了高纯度的颜色，特别是用了过多纯的土红和赭石，出现的部位一般在陶罐的灰部和亮部。要避免此类毛病，可在纯色中加入适量的冷色或暖色，降低它们的纯度。

    瓶类的画法

    不过你必须理解物色变化的规律，还要理解色彩的关系及光源色、固有色、环境色之间的关系以及画面中的黑、白、灰的关系，例如自然光的情况下、一个绿色酒瓶的色彩应该是：

    ①受光部是光源色和固有色的综合（蓝绿色）。

    ②半明部是固有色（绿色）。

    ③明暗交界面是固有色的暗色及环境色的综合（墨绿色及少量的环境色的并置）。

    ④反光部大量的环境色和少量的固有色的综合。

    ⑤高光是白和群青色的综合。

    特别注意的是：

    a、注意色彩的不等量的调配。

    b、注意色彩的倾向。

    c、酒瓶的反光部的较亮些（高光点最亮）而受光部暗的明暗变化。只有这样才能表现好酒瓶的色彩和质感。你可以多看一些范图去分析去临摹及观察实物去体会，多练才能提高的更快！

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