数字绘画基础教程之《森林中的人》—CG绘画教程专区

森林中添加人物，很多人直接用PS就搞定了，但在本篇文章中要给大家介绍的是绘画画出一个在森林中的人，相信会有很多做设计的想看看是如何实现的吧，那就看下文中画出一个人物在森林中的方法吧。

笔刷

每个数字艺术家都有自己最喜欢的笔刷。 有些使用Photoshop中的基本笔刷，并用它们创造出惊人的艺术品。一些艺术家喜欢自定义画笔绘制以帮助给出多样性，同时获得绘画的差异的风格。 在过去的几年里，我收集并制作了许多笔刷，但是下面这些是我主要使用的，当然也是在这个例子中使用的：纹理刷子，软刷子和硬刷子。我使用硬的以及纯色的刷子帮助快速确定区域，并从所有的软的边缘中创造多样性的感觉。 纹理画笔用于带来有趣的地方以及添加细节。 软刷可以帮助快速创造出意想不到的东西，但我尽量少使用它们（图01）。

图01

工作流程

几乎我的每一个插入都来自于藏在我的某个写生簿的一小块缩略简图中。一旦我在我的速写本上快速设想了下，从而确定了我的想法和构图，然后我就会跳到电脑，开始绘画。有时我扫描我的素描和作品，但对于我要举得这个例子，我并没有这么做。 通常我尽量不使用很多图层，但对于这个例子，我尝试了很多纹理和形式。 至于混合模式，我倾向于对阴影使用正片叠底和叠加，对于高光使用叠加和柔光，添加颜色的时候使用叠加和颜色。我喜欢在Photoshop中使用的工具是蒙版，涂抹，模糊和套索工具。 最后，在开始而不是结束的时候，我确保我已经完成了我的这个任务的主题，并且使用了良好的参考照片，并决定好了我想要的艺术品的大小 

第1部分

在开始阶段，我先画出了一个草图——使用线条来捕获准确的位置以及数值的快速标记。 黑色和白色的绘画对我来说是最简单的，以便给出正确的值。后来在我的过程中，我会在叠加或颜色图层上来添加颜色，但我最后坚持对这个作品的大部分都使用黑色和白色。 对于我创作的大多数化作，开始总是看起来凌乱和粗略，直到我开始使用一个软刷，得到漂亮的效果，微妙的数值变化（图02）。

图02

　　在最开始的草图阶段（通常只需要几个小时）之后，我将继续绘画，绘画和绘画，同时继续翻转画布以确保比例和形式正确呈现。我确保放大，以获得主体的左眼，鼻子和嘴巴的细微细节，但留下其他的大致和未完成的区域（图03）。

图03

第2部分

一旦肖像大致完成了之后，我便开始第二阶段：背景和纹理，身体和夹克，红色围巾，手，雾和云，林地和飘着的碎片。这个阶段所花的时间和我在肖像上花的时间大致相同。我用我的硬笔对围巾进行绘画，然后使用我的纹理画笔创建其内部的细节。手需要一些时间来细化。手可以说是最难绘画的地方，但如果有足够的时间和合适的参考的话，我可以很好的完成这一个部分。云和雾我认为用软的，粉笔和云状的刷子渲染会更好。这个元素真的增加了整体的组成感，并有助于引导眼睛观看整个插图的视线。背景林地很容易画，因为它基本上是一个剪影，但我确保准确地画它。移动的碎片是用套索工具和运动模糊创建的。我使用套索工具创建多个小的有趣的形状，然后再一个新的层，我使用纹理画笔来填充形状。最后，我应用了运动模糊，给予一种运动的效果。在最后阶段，我在覆加图层上添加了一点温暖的黑色和白色区域，以达到整体的效果（图04）

图04

就像是肖像画，我在确定的区域正确的增加细节，并且其他部分依旧处于粗糙与未完成的状态。我之所以这样做的原因是我喜欢看见接到和线条，并且我喜欢给予艺术的过程一个可以识别的过程。

图06

结论

在这个例子中，我开始主题：一个神秘的女人与一条红色的围巾，走在黑暗的森林。 我喜欢神秘的插图，使我能够利用我的想象力填补空白，回答我的问题。我觉得这个插画做到了这一点，我从中学到了的东西也将继续发扬光大。 谢谢你阅读，我希望你发现这有用（图07）。

图07