水粉作品的空间表现

铺满地的水粉作品，会先从整体的感觉来评判画面，然后才去具体的关注细节表现。因此，在水粉画中体现出空间感这一点至关重要，而空间感表现又是一个难点所在。

缺乏空间感的作品就像是一个平面，少了深邃和灵动的感觉，难以在评判中取得高分。一般来说，整个画作之所以显得没有空间感，可以从以下几个方面进行分析：第一，依据透视原理，从前后、上下、左右的透视穿插关系分析。举个简单的例子，依据人的视平线作为基准点，在视平线以下的物体的特点应该是近处的低远处的高，而相反，在视平线以上的物体的特点应该是与之完全相反的。这种常识性的透视关系运用到画作中能够一定程度上帮助体现出空间感。

第二，明暗关系的把握分析。明暗关系的界限不够明确，很难体现出物体的体积感和空间感。明暗关系的表现不仅仅是单纯的黑白灰就可以表现出来的，不妨把物体划分为背光和受光两个部分表现，这样理解开的明暗关系无疑更为真实和生动。

第三，从颜色调配的关系上进行分析。在水粉画的创作过程之中，如果在颜色调配的过程之中添加了太多的白色，很难拉开黑白灰之间的差异，带给观者的，更多的是一种灰的感觉，拉不开体积和空间；在具体的创作过程之中，避免画面的色彩重复也是表现空间感的关键。如果整个画面铺陈开来的都是高光、黑点等，就会显得缺乏中心点，看起来非常混乱和平面，同时也容易让人花眼。

如果能够很好理解空间的概念，并很好地做到以上几点，相信可以让你在水粉画表现中成为佼佼者。